. Une autre lecture de la décoration .
Avec Sensory Shift, Maison&Objet ne présente pas un nouveau style décoratif à proprement parler. Il s’agit davantage d’une réflexion sur notre rapport aux espaces, dans un quotidien où les sollicitations visuelles et numériques occupent une place considérable.
L’idée est assez simple : redonner de l’importance à ce qui se ressent physiquement, au-delà de ce qui se regarde. Le bureau NellyRodi identifie quatre orientations pour accompagner cette évolution : l’Ancrage, la Sérénité, l’Élévation et l’Exaltation.
Quatre approches distinctes qui interrogent aussi bien le choix des matériaux que la conception des ambiances et la place accordée aux objets.
. L’ancrage, retrouver le contact avec la matière .
La première orientation s’intéresse à notre besoin de retrouver des éléments tangibles, authentiques et porteurs d’un savoir-faire.
Dans un intérieur, cette recherche peut se traduire par des matériaux dont la texture et la finition participent pleinement à l’expérience.
Un bois brossé ne procure pas les mêmes sensations qu’une surface laquée. Une pierre adoucie, une céramique artisanale ou un textile au tissage apparent possèdent également des caractéristiques tactiles et visuelles très différentes.
Le traitement de surface devient presque aussi important que le matériau lui-même. C’est une approche que je trouve particulièrement intéressante, notamment dans les intérieurs contemporains où les lignes épurées peuvent parfois manquer de relief.
Associer une finition minérale mate à un verre fumé, un bois texturé à une surface métallique polie, permet de créer des contrastes subtils sans nécessairement multiplier les couleurs ou les éléments décoratifs.
La matière suffit alors à donner du caractère à l’ensemble !
. La sérénité, penser le confort au-delà de l’esthétique .
La seconde orientation, la Sérénité, place le confort sensoriel au centre de la réflexion, et celui-ci dépend de nombreux paramètres qui ne sont pas toujours perceptibles sur une photographie. La lumière en est un bon exemple !
Sa température de couleur, son intensité, son orientation et la façon dont elle se réfléchit sur les surfaces influencent directement l’atmosphère d’une pièce.
Plutôt qu’un éclairage général uniforme, plusieurs sources lumineuses permettent de composer différentes ambiances selon les moments de la journée.
L’acoustique joue également un rôle important. Un tapis généreux, des rideaux épais ou des revêtements textiles peuvent contribuer à limiter certaines réverbérations, particulièrement dans les pièces aux surfaces dures.
On ne parle donc plus seulement de décoration, mais d’un véritable travail sur la qualité d’usage et la perception de l’espace.
. L’élévation, privilégier la justesse à l’accumulation .
L’Élévation invite à porter un regard plus attentif sur les objets qui composent nos intérieurs. Leur provenance, leur fabrication, leurs proportions ou encore la qualité de leurs finitions deviennent autant de critères de sélection.
Cette approche valorise naturellement les métiers d’art, les savoir-faire et les pièces conçues pour traverser le temps. Elle ne signifie pas nécessairement investir dans un mobilier exceptionnel ou multiplier les créations de designers.
Il s’agit plutôt de sélectionner des éléments qui possèdent une véritable raison d’être. Un luminaire au dessin singulier, une table aux assemblages soignés ou une pièce artisanale peuvent apporter davantage de personnalité qu’une accumulation d’accessoires.
Une manière de concevoir la décoration que je préfère personnellement : moins d’éléments, mais des choix plus affirmés.
. L’exaltation, retrouver le plaisir de la surprise .
Sensory Shift ne se résume pas à des ambiances silencieuses, des matières naturelles ou des palettes neutres. Avec l’Exaltation, NellyRodi introduit une dimension plus expressive, tournée vers l’étonnement et l’émotion.
Cela peut passer par une couleur inattendue, un mobilier sculptural ou une association de matières volontairement contrastée. J’imagine assez facilement un intérieur aux tonalités sobres dans lequel une pièce en verre coloré, un luminaire architectural ou une assise aux proportions généreuses viendrait créer une rupture.
L’intérêt réside justement dans cette tension entre équilibre et singularité.
Un intérieur sensoriel n’a donc pas vocation à être systématiquement apaisant. Il peut aussi surprendre, interpeller et susciter une émotion plus immédiate !
. Une approche qui dépasse les tendances .
Ce que je trouve intéressant dans Sensory Shift, c’est sa capacité à dépasser les simples considérations stylistiques. Il ne s’agit pas de déterminer quelle couleur dominera en 2027 ou quel mobilier remplacera celui de l’année précédente.
Cette réflexion invite plutôt à observer un intérieur dans son ensemble.
Comment la lumière évolue-t-elle au fil de la journée ? Quelles matières entrent réellement en contact avec nous ? Comment les sons circulent-ils dans une pièce ? Et surtout, quelle atmosphère souhaitons-nous ressentir en y entrant ?
Ces questions constituent une base particulièrement pertinente pour concevoir des espaces cohérents, confortables et personnels.
. Ce que j’en retiens .
Avec Sensory Shift, Maison&Objet met en lumière une dimension de la décoration qui mérite, selon moi, davantage d’attention : la relation sensible que nous entretenons avec nos intérieurs.
Les matières, les couleurs et le mobilier conservent évidemment toute leur importance. Mais leur intérêt ne repose plus uniquement sur leur association visuelle. C’est aussi la manière dont ils interagissent avec la lumière, les volumes et nos habitudes qui donne sa véritable identité à un lieu.
Et c’est probablement ce que je retiens de cette orientation pour 2027 :
un intérieur réussi ne se contente pas d’être beau. Il doit aussi être agréable à habiter, jusque dans ses moindres détails.
